肉身不死，靈魂依舊青春－《青春啦啦隊》

楊力州一直是我很尊敬和佩服的紀錄片導演。

當時看了《青春啦啦隊》，馬上買了DVD送給我的爸媽，感動了他們之後，他們也轉送給我高齡九十幾的嬸婆，而我的嬸婆，也是澎湖青春啦啦隊的重要成員。

每個地方，都有一些有智慧的長者，他們擁有豐富的生命經驗，他們也不甘生命被歲月風乾，於是在一點一滴消逝的餘生，發光發熱的揮灑靈魂的青春。

我很尊敬老人家，對我來說，老人家歷經歲月稜刻，尖銳變得圓潤，計較變得無謂，一種洗盡鉛華看盡百態的靜好，是模仿不來的。跟在長者的身邊，你會變得沉穩，也會變得輕盈，因為你被穩穩地守護著。

而《青春啦啦隊》好看的地方，來自楊導能夠很貼近這些被攝者，活生生的表現了主角們的靈與肉，但楊導客氣的說，是這些個性鮮明的被攝者選擇了鏡頭，而不是鏡頭選擇了他們。這句話真的非常有道理，過去我們作學生的時候，總是很關心理論和實務，但其實真正工作後，很多事情其實是順其自然就如此發展了。

被攝者鏡頭語言豐富，甚至很常表現出個人特色及獨特氣氛時，她就會漸漸被注意而成為主攝對象，主敘事線的選擇並不是如同選角一般事先規劃好，而是在田野及製作期間，從拍攝帶裡留下的痕跡。

這就是紀錄片。

楊導先前關心的是出現疾病的失智老人《被遺忘的時光》，這次所探討的是積極正面迎向晚年人生的活力銀髮族。

一直很想知道，到底是這些議題找上他，還是他找上這些議題；同樣的，到底是他去尋求奧援，還是奧援看上了他的故事？

觀影時很幸運運碰上導演座談，我很蠢的抖著音（還是會緊張嘛）問了這樣的問題，這個問題對於我來說，非常重要，這關係著讓我了解，台灣製片、資金與映演的三角關係是否健全到，能夠吸引人繼續投入下去？

以楊導的回應來說，拍紀錄片的確能夠和許多社福團體維持關係，從這些關係中可以挖掘好的題材，也可以從中找到經費的支持，如果題材允許；當然，在這之中，也要必須不停的尋求其他的贊助及政府補助，畢竟上映的費用又是另外一筆頭痛的必要開銷，但至少，在尋找資金的過程中，以楊導的知名度和影響力，他拍出好故事還不必要以違心來達成的。

當這些作品可以成為社福團體募款的強心針，可以成為企業做善事的起點，可以成為城市行銷的利器，紀錄片絕對可以成為關懷人心的社會工具，這也是紀錄片深深吸引我的地方，熱血的浪漫。